□文／刘洵
石寒
２００４装
置作品塑胶鸟、
剪纸Ｋａｍｉｌ
Ａ．（瑞典）上
百只塑胶鸟与展
墙上安置的几百个黑色的人物动态形象相呼应，艺术语言的综合运用拓宽了视觉化体验
雅典，两个奥运
雅典，热情的八月。正当全球密切关注着如火如荼的奥林匹克体育赛事之时，来自世界７８个国家的
１７２位艺术家也正齐聚雅典，共赴另一场艺术家的奥林匹克。这便是“阿提亚·视觉艺术的奥林匹
克”艺术大展。
“阿提亚”是总部设在德国柏林的一个文化基金会。“阿提亚”的名称来源于“ＡＲＴ”（艺术）
与“ＯＬＹＭＰＩＡＤＥ”（奥林匹亚）两个词语，两词首尾相接而成的“ＡＲＴｉａｄｅ”，意指艺术
与体育精神的完美结合。
阿提亚艺术展与奥林匹克运动盛会同步展开，让我们得以重新审视公元前千年历史中古希腊竞技场上
的传统。柏拉图说过，艺术和体育同是神的恩赐。在雅典城邦，教育的目的是培养身心和谐的公民，他们
既重视文化艺术的修养，也注意形体的健美，人们认为艺术家和运动员同时是一种完美品质的双面象征。
作为一个国际的学术和文化组织，“阿提亚”邀请来自各个奥林匹克参赛国的艺术家，在国际的平台
上力图体现奥运国家的文化传统。艺术家成为另一意义上的运动员，他们的表现让国际友人见识到他们所
来自国家和地区的“文化力”和独特的艺术风貌。
这次艺术大展的评委科威特艺术家哈马德·卡拉夫（ＨＡＭＡＤＫＨＡＬＡＦ）说：“ＡＲＴｉａｄ
ｅ作为与现代奥林匹克同等重要的活动，是古代希腊传统的复兴。ＡＲＴｉａｄｅ的美源自于来自世界各
地的艺术家，他们带来了比运动更有价值的东西。他们为竞赛带来了文化，带来了和平，而所有这些已经
要越来越被商业的利用和恐怖主义所遮蔽了。”
竞赛、平等、创造、分享、和平⋯⋯在雅典举行的两个奥运都提倡和发扬这些人类最优秀品质，这是
古代奥运精神的复兴，更是现代奥运理念的延伸。
阿提亚，视觉艺术的盛宴
５月间，在雅典的德国歌德学院内，阿提亚艺术展的国际评审团对世界各地的４５００余件艺术作品
进行了激烈的讨论和选拔，最后选定来自世界７８个国家的１７２件艺术作品参加本次雅典的视觉当代艺
术展。
阿提亚视觉艺术展作品征集是开放式的，即并不以艺术家的已有成绩和个人名气作为选择标准，阿提
亚唯一的要求是在符合高质量艺术品质的同时，必须兼备地域性和当代性文化特色。
入选作品包括绘画、雕塑、摄影、装置及录像艺术等各类当代视觉艺术。作品都在当代语境下对本土
人文历史、空间环境、政治社会问题等进行思考和对话交流，在不同程度上展示了各地域文化本色。比如
艺术家ＪｏａｎＢｅｌｍａｒ的作品是绘画，他采用了各种媒介的彩纸拼贴入画，不同的质感代表不同的
季节，具有南美土著艺术的遗风又不失现代感。来自长沙的实验艺术家刘洵送去的两个录像艺术作品都入
选了，一个是《中国蚂蚁》，另一个是《我眼中的城市》。两个作品都没有刻意堆砌中国文化符号，但
是“中国”这一构思土壤和“城市（长沙）”的图像本身却潜藏有鲜明的本土印记。
相比其它大型国际当代艺术展，如威尼斯双年展、卡塞尔文献展等，阿提亚毕竟办展时间不长，影响
不大，而且存在着展览制度和管理上不甚完善之处。因为此次活动赞助商的问题，资金缺乏使得部分艺术
家和作品未能汇聚雅典，这不得不说是本届阿提亚的一大遗憾。
２００８，北京的ＡＲＴｉａｄｅ
这次雅典阿提亚艺术展本安排有一项声势不小的“中国馆”计划，拟请中国大陆１４位目前“风华正
茂”的当代艺术家来参展，这个“中国馆”展览既镶嵌于阿提亚艺术展中，又相对独立操作。可惜因为程
序和时间问题这一计划搁浅了。但我们还是可以看出目前中国当代艺术在国际艺术界受重视的程度。
按《美国艺术》主编理查·韦恩先生的说法，１９９８年《ＩＮＳＩＤＥＯＵＴ华人新艺术展》第一
次让美国艺术界“发现”了来自中国大陆的当代艺术。“中国当代艺术”这一概念，尤其是中国实验摄影
和录像艺术，在西方艺术界逐渐升温发热。或许是转型期中国社会孕育的变化、矛盾和问题，造就了中国
当代艺术生猛新鲜的视觉语言，它让尘埃落定、日渐沉闷的西方艺术圈眼前一亮。作为今年唯一以录像艺
术入选的中国参展者，刘洵说：“我个人觉得，缺少了中国艺术的参与，这次艺术展也难以称上是真正的
国际大展了。”
在这样的背景下，“阿提亚·视觉艺术的奥林匹克”也正将于２００８年第２９届奥林匹克运动会期
间在中国举办。东西方艺术、文化能够在同一国际平台上平等对话、交流和过招，这也是奥林匹克人文精
神的体现吧。我们希望２００８年，让奥林匹克人文精神延伸到视觉艺术领域，让视觉艺术的奥林匹克火 炬由雅典传到北京，并燃烧得更旺盛。（本版图片除注明外，皆为刘洵提供）
刘洵的录像艺术作品《中
国蚂蚁》
‧２００４装置作品木材
ＳｈａｙｎｅＤａｒｋ（加拿
大）作品视觉张力强，在原始
的树枝上绘上白色涂料，整个
作品具有很强的构成意味，体
现了加拿大艺术家对自然的独
特理解
